Deux toboggans en spirale, installés sur la façade du Moderna Museet, invitent le public à vivre Stockholm Slides, une œuvre participative de Carsten Höller, entre expérience sensorielle et exploration de la conscience
Une nouvelle œuvre d’art de grande envergure, signée par l’artiste de renommée internationale Carsten Höller, est en cours d’installation sur la façade du Moderna Museet. « Stockholm Slides » se compose de deux toboggans parallèles en spirale qui partent du toit du musée et descendent jusqu’à Slupskjulsvägen. L’œuvre ouvre au public le samedi 4 octobre 2025.
Carsten Höller est né en 1961 en Belgique de parents allemands. Il vit en Suède depuis 25 ans et, plus récemment, également au Ghana et en Italie. Il a une formation de chercheur et a soutenu une thèse sur la façon dont les insectes communiquent par les odeurs, avant de se consacrer entièrement à la pratique artistique au début des années 1990.
Photo: My Matson/Moderna Museet
« Influential environments »
Carsten Höller est connu pour créer des œuvres participatives qui brouillent la frontière entre expérience scientifique et jeu sensoriel. Depuis près de quatre décennies, il réalise des sculptures expérimentales, spécifiques à un lieu, dans lesquelles le spectateur devient acteur de l’exploration de la conscience.
En perturbant les approches habituelles du corps, de l’espace et de la conscience, les œuvres créent de nouvelles manières pour le participant d’expérimenter à la fois l’œuvre et lui-même. L’artiste décrit ses œuvres comme des « influential environments » – des installations qui évoquent des états d’esprit spécifiques tels que l’exaltation, la désorientation, le doute, la joie et la peur.
Rides in mirrored choreography
Différents types de toboggans font partie de la production artistique de Carsten Höller depuis 1998 et ont été installés de manière permanente ou temporaire dans un grand nombre de lieux en Europe et aux États-Unis.
Les deux toboggans de « Stockholm Slides » mesurent chacun environ 39 mètres et sont identiques, mais en miroir. L’un tourne dans le sens horaire et l’autre dans le sens antihoraire. La hauteur de chute est de 15 mètres, du toit du musée jusqu’à Slupskjulsvägen, du côté mer du bâtiment. Deux personnes peuvent descendre en même temps, comme dans une chorégraphie en miroir.
Le mouvement de descente dans lequel se trouve le participant n’active pas seulement le corps, il déclenche aussi une dynamique émotionnelle et cognitive. Lorsque nous cédons à la gravité, un état régulé de perte de contrôle est créé, où coexistent des émotions fortes telles que la peur et le ravissement.
Photo : My Matson / Moderna Museet
« Voluptuous panic … »
Bien que seules deux personnes puissent emprunter « Stockholm Slides » en même temps, leurs réactions peuvent aussi déteindre sur les passants ainsi que sur les clients du restaurant du musée, lorsqu’ils filent le long de ses fenêtres.
Carsten Höller décrit l’expérience de la descente comme une chute contrôlée, un état de « voluptuous panic upon an otherwise lucid mind » – en empruntant l’expression au sociologue Roger Caillois.
« Stockholm Slides » in the Moderna Museet Collection
« Stockholm Slides » fait partie de la collection du Moderna Museet et constitue une œuvre disposant d’un permis de construire valable cinq ans à chaque fois.
La directrice Gitte Ørskou est en dialogue avec Carsten Höller depuis de nombreuses années, ce qui a, entre autres, abouti à la réalisation de la nouvelle œuvre sur la façade du Moderna Museet.
– « Stockholm Slides » peut changer la conception de ce qu’est une visite de musée et de ce qu’elle peut impliquer, tant pour le public qui l’utilise activement que pour ceux qui regardent les autres descendre. Dès le départ, nous étions clairs sur le fait qu’il s’agirait d’une œuvre qui activerait le public de manière concrète et aurait une place permanente et proéminente, dit-elle.
Carsten Höller – Stockholm Slides (2025) est ouverte jusqu’au 3 octobre 2030 au Moderna Museet
©2026 Carsten Höller
Art Plugged est une plateforme contemporaine inspirée par une relation avec les communautés artistiques au sens large. Nous offrons à notre public un aperçu du monde de l’art, des expositions aux interviews d’artistes et bien plus encore.
